4/5 5to B

 ¡Buenas tardes chicos!

Hoy estuvimos respondiendo en grupo las preguntas de tarea:

Si tenemos la siguiente melodía de Baby Shark:

SOL LA DO DO DO DO DO DO DO (3 veces) .....DO DO SI__

1) ¿Cómo nos quedaría toda la melodía un semitono más aguda? (Hay que mover cada nota de la melodía un semitono)

2) ¿Y si la melodía sale de RE en lugar de SOL? (tenemos que ver cuantos semitonos hay entre cada nota de la melodía original y aplicarlos desde RE)

3) ¿Y si termina en SOL?

Para resolverlas, primero volvemos a escribir la melodía original pero sin los DO que se repiten tanto, Y y las 12 notas, así visualizamos mejor:

SOL LA DO...... DO DO SI...

Recordemos las 12 notas que tenemos por octava:

(...LA# SI) DO DO# RE RE# MI FA FA# SOL SOL# LA LA# SI (DO DO#...)

y ahora empezamos:

Pregunta 1) Un semitono más aguda.

Semitono= 1 paso /  Agudo = Hacia la derecha

Si esta es la melodía SOL LA DO...... DO DO SI...

SOL: Un paso a la derecha tiene SOL#

LA: Un paso a la derecha tiene LA#

DO: Se convierte a DO#

SI: Se convierte a DO

La melodía nos queda: SOL# LA# DO#...... DO# DO# DO...

¡Prueben tocarlo en el piano virtual, a ver si suena como Baby Shark!

Pregunta 2) Partir con la melodía desde RE

SOL LA DO...... DO DO SI...

👇     👇  

RE     ?

Para construir la melodía desde RE deberemos descubrir qué distancia o intervalo(¿Cuántos pasos?) hay entre las primeras dos notas: SOL y LA. Y aplicar esa misma distancia desde RE. 

Luego proceder de la misma manera con el resto de las notas que faltan.

Esto llegamos a hacer en la clase.

TAREA para el viernes será terminar de responder la pregunta 2

6to 30/4

¡ Buen día!

Hoy terminamos de ver el video de milonga de la clase pasada y respondimos las preguntas. Conocimos la payada, una forma de improvisación como el freestyle que usa el acompañamiento de guitarra para recitar rimas en el momento.

También les presenté una página de internet que tiene una herramienta para hacer ritmos y en la que podemos escribir estos ritmos de la misma forma que aprendimos a hacerlo con las cuadrículas:

https://www.musicca.com/es/caja-de-ritmos

Para la clase que viene tienen que explorar la página e inventar un ensamble de percusión, que contenga una clave (un ritmo principal tocado por un instrumento que suene agúdo) y una base.

5to A 30/4

 ¡Buen día!

Hoy analizamos la forma de "De música ligera"

Podemos volver a escuchar la canción siguiendo el análisis para certificar que este correcto y relacionar las secciones con su función (estrofa, introducción, etc).

Quienes no pudieron conectarse, revisen en la carpeta las definiciones/funciones de cada sección de una canción para relacionar con el análisis que hicimos en clase de la canción de Soda Stereo.

Páginas con instrumentos virtuales

 Caja de ritmos:

https://www.musicca.com/es/caja-de-ritmos

Piano:

https://www.musicca.com/es/piano

23/4 y 27/4 5to B

 ¡Hola chicos y chicas!

Hoy estuvimos volviendo a ver el video que quedo pendiente la clase pasada sobre las notas.

Descubrimos que las octavas son un conjunto de 12 notas que se diferencian de otras octavas por su registro, más grave o más agudo. Es decir que en diferentes octavas podemos encontrar las mismas notas pero más agudas o más graves. También aprendimos que una nota se traduce en vibraciones en el aire y la misma nota en diferentes octavas vibra el doble(+ aguda) o la mitad(+grave) de veces por segundo.

También conocimos 2 símbolos.

El sostenido (#) y el bemol (b). 

El # significa que esa nota que tiene el símbolo suena un casillero más aguda.

El bemol significa que esa nota suena un casillero más grave.

Pero casillero es un término que no usamos en música. Para hablar de las distancias entre notas usamos las palabras SEMITONO (1 casillero) y TONO (2 casilleros).

Así que reformulando la definición:

El # significa que esa nota que tiene el símbolo suena un SEMITONO más aguda.

El bemol significa que esa nota suena un SEMITONO más grave.

Les dejo el enlace de esta página con un piano virtual en el que podemos observar tocando esto que aprendimos:

https://www.musicca.com/es/piano

Tarea: convertir las siguientes notas según la indicación (recordemos que hacia la izquierda se encuentran las notas más agudas y las graves a la derecha):

1- ¿Qué nota se encuentra un TONO más agudo que SOL?

2- ¿En qué nota nos paramos si le adiciono un bemol a la nota FA? (FAb está en el piano virtual?)

3- ¿Qué nota se encuentra un SEMITONO más grave que DO?

23/4 6to

 ¡Buenos días!

La clase pasada conocimos la milonga y copiamos ritmos de clave base y melodía para tocar juntos. Hoy vamos a conocer un poco más sobre sus orígenes:

ESTE VIDEO ESTÁ EN SU VERSIÓN COMPLETA, EL DE CLASE ESTABA RESUMIDO. PODEMOS ADELANTAR LA PARTE DE LA PAYADA.

Preguntas para repasar:

1 ¿Qué músicos nombran como fundamentales en el desarrollo de la milonga?

2 ¿ Qué variantes de milonga mencionan?

3 ¿Qué ritmos nombran como origen de la milonga?  ¿Quiénes fueron en Argentina los primeros en cantar y tocar este género musical?

23/4 5to A y 4to B

¡Buenos días chicos y chicas!

La clase pasada estuvimos conociendo los diferentes tipos de secciones que tiene una canción de música popular y sus funciones. (si no lo tienen lo podrán encontrar en el blog en una entrada anterior)

Hoy analizaremos la forma de una canción muy conocida de la banda argentina Soda Stereo.

Según wikipedia:
Soda Stereo fue una banda argentina de rock formada originalmente en Buenos Aires en 1982 por Gustavo Cerati (voz, guitarra), Héctor «Zeta» Bosio (bajo) y Carlos Alberto Ficicchia «Charly Alberti» (batería). Es considerada por la crítica especializada como la más importante, popular e influyente de las bandas en español de todos los tiempos y una leyenda de la música latina. Fueron el primer grupo de habla hispana en conseguir un éxito masivo en Latinoamérica y tuvieron un papel muy importante en el desarrollo y la difusión del rock iberoamericano y el rock en español durante las décadas de 1980 y 1990.

La canción que escucharemos hoy es "De música ligera"

Para analizarla hacemos una escucha completa y luego iremos escuchando y pausando cada vez que consideremos que hay un cambio de sección en la canción. En forma de columna vertical iremos anotando las partes con las letras del abecedario (A, B, etc). Si la sección es instrumental antamos "I1", si es vocal "A1". Si una sección se repite igual volvemos a escribirle la letra y número que le pusimos y si es parecida le dejamos la letra y cambiamos el número. Una vez tenemos cada sección de la canción escrita, las analizaremos según el criterio que copamos en la carpeta.